Le comptoir des savoir-faire
Délégation composée de Kerstin Andersson Ahlin, manager of the Swedish Handicraft Society, Liivi Soova, Manager of Estonian Folk Art and Craft Union, Marketta Luutonen, Managing director of the Finnish Crafts Organization Taito
As part of the French cultural heritage “Lace making” contributes to the creative economy by enhancing textile industries and “luxe” sector. Its place in fashion is currently significant and attractive especially in the Haute Couture. It is a great source for creativity and innovation through the ancestral culture and the great symbolic it transmits.
Lace skills are present in a lot of French territories. However, they are endangered and need to be protected and capitalized to avoid the loss of traditional and high value products. Alençon, Tulle, Le Puy, Calais lace, needle and bobbin lace in France.
To this end French government has initiated policies for the safeguarding of rare skills such as “The Inventory of rare crafts in France” in the framework of the UNESCO Convention for the Safeguarding of the Intangible Cultural Heritage or the national label “Entreprise du Patrimoine Vivant”.
So the craftsmanship of Alençon needle lace making is now inscribed on the Representative List of the Intangible Cultural Heritage of Humanity. The conference welcomed a lot of European countries speakers and a huge exhibition in Riga Saint Paul Church showing the diversity of lace, traditional and contemporary, made of different material, cotton, linen, silk but also synthetic material, wood, metal, ceramic, natural fiber etc.
Par Catherine Virassamy et Francesca Cominelli
Les entreprises qui engagent des dépenses de conception de nouveaux produits dans le secteur des métiers d’art et des savoir-faire traditionnels peuvent bénéficier d’un crédit d’impôt institué par l’article 45 de la loi de finances rectificative pour 2005[1] (Art. 244 quater O du CGI), le crédit d’impôt métiers d’art (CIMA). Institué à titre temporaire, il a été prorogé jusqu’au 31 décembre 2016. Ce dispositif fait suite aux dispositions introduites par la loi du 2 août 2005 en faveur des petites et moyennes entreprises visant à en soutenir le développement, la formation et la transmission. La loi[2] instaure en particulier le label « Entreprise du Patrimoine Vivant » dont le savoir-faire et le patrimoine économique constituent un véritable moteur de développement, les métiers d’art étant au cœur de ce label.
Dans Les perspectives d’aide à la création et d’allègement fiscal portées par la loi, deux avantages fiscaux sont attachés aux entreprises métiers d’art, le crédit d’impôt dit « création » et le crédit d’impôt « apprentissage », avec un soutien particulier aux entreprises labellisées EPV : crédit d’impôt « création » porté à 15% au lieu de 10% et « apprentissage » de 2200 € au lieu de 1600 € pour ces entreprises.
Le CIMA répond ainsi aux attentes des entreprises métiers d’art, ou industries de main-d’œuvre selon l’expression de Jacques Mouclier, Président de la Fédération des Cristalleries Verreries à la Main et Mixtes (Fcvmm), lourdement grevées par les charges salariales et pour lesquelles la création favorise, au sein de l’atelier et par le geste, l’évolution et la continuité de savoir-faire ancestraux. Si cette mesure porte ses fruits, les entretiens réalisés avec les artisans et les nombreuses questions écrites parlementaires, font apparaître des difficultés d’attribution liées à des divergences d’appréciation de l’assiette éligible à travers la notion de « produit nouveau », de la limitation des dépenses éligibles et du périmètre des entreprises métiers d’art concernées.
Enfin plusieurs facteurs limitent l’accès au CIMA. La notion de création relative à l’activité d’un artisan s’attache aussi bien à la conception qu’à la réalisation et pose des difficultés d’appréciation car il est difficile pour les services fiscaux d’en faire la distinction. Le statut d’artisan des professionnels sans salariés ne donne pas accès au crédit d’impôt. Certaines activités ou métiers ne sont pas reconnus par les services fiscaux. Il en résulte un périmètre réduit des entreprises concernées, posant la question de la nature des entreprises visées par la loi, ce qui mériterait d’être clarifié.
[1] Article 45 de la loi n° 2005-1720 du 30 décembre 2005 de finances rectificative pour 2005.
[2] Article 23 de la loi n° 2005-882 du 2 août 2005 en faveur des petites et moyennes entreprises, qui donne la définition du label « Entreprise du patrimoine vivant ».
L’aménagement du Viaduc des Arts a été réalisé en 1993. L’ancienne voie ferrée qui reliait depuis 1859 la place de la Bastille à Paris à Saint Maur en banlieue Est a été restaurée et transformée en promenade plantée de 4,5 km sur le viaduc. Les voûtes du viaduc accueillent ainsi un ensemble d’ateliers dédiés aux métiers d’art, des artisans du bois, du textile, du papier, des métaux ou encore des luthiers.
Le Faubourg Saint-Antoine
Depuis le moyen-âge en France les métiers étaient liés à des corporations qui réglementaient le travail (conditions de l’apprentissage, de l’engagement, salaires, etc..), de la production (normes de qualités, règles de l’art) et de la commercialisation (poids et mesures, conditions de paiement, bourses) jusqu’au 18ème siècle.
C’est l’établissement d’un monastère de l’ordre de Citeaux au 12ème siècle qui insuffle le développement de ces activités grâce à ses nombreuses commandes.
Le faubourg Saint Antoine accueillait les corporations des menuisiers et ébénistes.
La révolution industrielle du 19ème siècle bouleverse l’activité artisanale remplacée peu à peu par la fabrication en série, abandonnant les ateliers traditionnels.
Le Faubourg a gardé néanmoins sa spécificité et accueille encore de nombreux ateliers d’artisans.
La Ville de Paris a engagé plusieurs opérations visant à préserver cette activité avec le Viaduc des Arts, la Cour de l’industrie et le Passage Brulon Citeaux. Cette opération urbaine au cœur du Faubourg Saint Antoine comporte en particulier un hôtel artisanal qui accueille plusieurs ateliers d’artisans.
Restauration, reproduction et fabrication d’objets d’art en bois sculpté et doré à la feuille d’or, de cuivre ou d’argent
117 avenue Daumesnil 75012 Paris
Tél : + 33 (0)1 43 45 96 05
Mail : d.garnier@orange.fr
Website : www.ateliergarnier.fr
Ebénisterie, marqueterie de paille
8 passage Brulon 75012 Paris
Tél : + 33 (0)9 51 51 03 26
Mail : maonia@free.fr
Peausserie Gainerie
95 rue du Faubourg Saint Antoine 75012 Paris
Tél : +33 (0) 43 43 95 38
Mail : commercial@tassin-cuir.com
Website : www.tassin-cuir.com
15 jeunes diplômés des métiers d’art et du design des 4 pays, Espagne, France, Irlande et Slovaquie ont participé à une Master Class Européenne sur la laine à la Bergerie Nationale de Rambouillet.
Organisée du 8 au 14 avril 2013 par l’Association Laine d’Europe et l’INMA en en partenariat le Crafts Council of Ireland et Fundesarte en Espagne dans le cadre du programme Leonardo da Vinci.
Le programme a associé des intervenants artisans feutriers, matelassiers, des plasticiens, des designers et représentants de l’industrie lainière parallèlement aux ateliers de recherche sur de nouvelles applications de la laine pilotés par Diana Brenann, designer textile. Résultats sur le site http://designandwool.blogspot.fr
15 jeunes diplômés des Métiers d’Art et du Design autour d’ateliers de recherche, de pratique et de rencontres avec des professionnels irlandais ont participé à une Master Class sur la Céramique.
Organisée du 19 au 26 août 2013 par l’Ecole de la formation en design et techniques de la céramique du Crafts Council of Ireland en partenariat avec l’INMA, Fundesarte en Espagne et d’Espagne et le Centre de la production des Arts et Traditions Populaires (ULUV) de Slovaquie dans le cadre du programme Leonardo da Vinci.
15 jeunes diplômés des métiers d’art et du design des 4 pays, Espagne, France, Irlande et Slovaquie ont participé à une Master Class Européenne sur le Bois dédiée aux jouets.
Organisée 1 au 7 juillet 2013 par le Centre de la production des Arts et Traditions Populaires (ULUV) de Slovaquie en en partenariat avec l’INMA le Crafts Council of Ireland et Fundesarte en Espagne dans le cadre du programme Leonardo da Vinci.
C’Madiversité, projet développé en partenariat entre les ministères chargés de la culture et de la justice, la préfecture du Val d’Oise, l’ACSE (Agence pour la Cohésion Sociale et l’Emploi), l’INMA, les Fondations du Patrimoine et Aéroport de Paris, est une démarche qui s’est déroulé sur plusieurs exercices (2009/2012).
Cette opération consistait à sensibiliser aux métiers d’art, les jeunes éloignés de la culture ou déscolarisés et comprenait trois volets :
– Faire découvrir les métiers d’art lors de salons (plusieurs manifestations se sont déroulées respectivement en Languedoc Roussillon à Montpellier, en Ile-de-France à St Denis et à Paris dans une structure de la PJJ, et en Rhône-Alpes à St Etienne, en Poitou-Charentes à Niort)
– Proposer des stages à ces jeunes chez des artisans d’art, avec Rempart Ile-de-France, Franciade, l’IRMAC et le Pôle Régional des Métiers d’Art de Niort
– Mettre en place des chantiers école par les métiers d’art.
Le chantier école réalisé avec le château d’Ecouen, Musée de la Renaissance dans le Val-d’Oise, concernait la construction d’un abri forestier destiné aux visiteurs dans le parc du château et a permis de pré qualifier 15 stagiaires à des métiers du patrimoine bâti, menuisier, charpentier, couvreur ou mosaïste, accompagnés par la Fédération Compagnonnique des Métiers du Bâtiment et l’INFA.
