Participation au Festival de Gruczno en Pologne

Gruczno, village du centre nord de la Pologne en Poméranie possède une large diversité de pratiques du patrimoine culturel immatériel. Le musée de Gruczno en partenariat avec l’Université Copernicus de Torun, a célébré en mai 2025, le patrimoine culturel immatériel local à travers son festival annuel.

Se sont succédés des visites, workshops et spectacles avec l’inauguration de la Réserve naturelle de Wąwóz Wyrwa est une aire protégée récemment établie en Pologne, située près de Gruczno, dans les communes de Drzycim et Świecie, au sein du powiat de Świecie. L’événement a coïncidé avec les célébrations de la Journée de la Terre et a rassemblé des représentants d’organisations de protection de la nature, des scientifiques, ainsi que des invités internationaux, membres d’Intactilis, Icomos, Greenandcraft et de l’Université de Santander. Il a été l’occasion de présenter la pratique d’extration de résine de pin par un des derniers détenteurs avec des comparaisons avec le Canada et la France.

Les traditions agricoles ont été mises à l’honneur avec un accompagnement du départ de la transhumance des ovins, la fabrication des liqueurs locales de fruits, de fleurs et de pins puis par la présentation des liqueurs en France et en Corée. Musique et danses traditionnelles, présentations de broderies ont ponctué le festival.

Formation au tourisme durable

Le programme se déroule dans le cadre du programme de coopération Jil Siyaha dédié à la formation des acteurs du tourisme en Algérie. Il vise à préparer les participants à se former activement au développement d’un tourisme responsable et inclusif, tout en valorisant le patrimoine naturel et culturel.

La formation couvre les différents aspects du tourisme durable, les principes et définitions clés, la structuration du tourisme en Algérie, ainsi que les domaines d’application spécifiques du tourisme durable et de promotion à travers le marketing touristique.

Le programme détaille les étapes nécessaires à la mise en place d’un projet d’écotourisme, y compris l’identification du territoire, le diagnostic territorial, la mobilisation des acteurs locaux, et les stratégies de préservation et valorisation du patrimoine. Il notamment aborde les aspects opérationnels, la promotion du projet, et évalue l’impact potentiel sur la communauté et l’environnement.

Les formations se déroulent depuis juin 2024 dans 3 établissements, à l’Institut National Supérieur du Tourisme d’Alger, à l’Institut National de l’Hôtellerie et du Tourisme de Tizi_Ouzou et à l’Institut National de l’Hôtellerie et du Tourisme de Bou Saïda.

Visite pédagogique des sites archéologiques de Tipaza et Cherchell

La visite organisée en juin 2025 s’est déroulée dans le cadre du programme de formation des acteurs du tourisme en Algérie, Jil-Siyaha. Tipaza et Cherchell sont des villes côtières à l’Ouest d’Alger réputées pour leurs sites archéologiques. Accompagnés par un guide local, les enseignants de l’École Nationale de l’Hôtellerie et du Tourisme d’Alger et de l’Institut National de l’Hôtellerie et du Tourisme de Bou Saâda ont participé à la visite pédagogique dans le cadre de la formation de guide accompagnateur touristique.

Tipaza et Cherchell sont 2 villes côtières à l’Ouest d’Alger, réputées pour leurs sites archéologiques. Le site de Tipaza est classé au Patrimoine Mondial de l’Unesco.

Tipasa de Maurétanie est un site archéologique situé sur le territoire de la commune de Tipaza en Algérie, qui conserve les ruines d’une ville romaine. Il comprend 2 parcs archéologiques situés sur les bords de la mer Méditerranée avec ses thermes, amphithéâtres, villas… et le le Mausolée Royal de Maurétanie.
Ce tombeau, souvent surnommé « Tombeau de la Chrétienne », aurait abrité les restes de Cléopâtre Séléné, fille de Cléopâtre VII d’Égypte et de Marc Antoine, épouse de Juba II, roi de Maurétanie.



Cherchell, , l’antique Caesarea, ancienne capitale du royaume de Maurétanie est dotée d’un très riche Musée national archéologique où l’on peu admirer ses statues romaines parfaitement conservées, ses bustes d’empereurs, ses mosaïques splendides etc.

En sortant du musée, nous découvrons la place des Martyrs, puis les charmantes ruelles de la vieille ville riches d’architectures ottomanes, coloniales et populaires.

Visite des villages kabyles des Beni Yenni : villages de bijoutiers

La visite organisée en septembre 2024 s’est déroulée dans le cadre du programme Jil-Siyaha en Algérie, de formation des acteurs du tourisme en Algérie.

Alignés sur une crête de montagne, les 4 villages de Ait Lahcen, Ait Larbaa, Ait Yenni et de Taourirt Mimoun sont typiques de la Grande Kabylie et réputés pour la bijouterie kabyle en argent. Les enseignants de l’École Nationale de l’Hôtellerie et du Tourisme d’Alger, les représentants institutionnels et associatifs locaux ont participé à la visite.

La nature environnante offre des vues d’exception grâce à d’insolites circuits de randonnée, mais aussi des pauses rafraichissantes au restaurant Le Bracelet d’Argent d’Ait Larbaa, et de la maison d’hôtes OGAL d’Ait Yenni.

Visite pédagogique Maâktas : village kabyle de potières

La visite organisée en juin 2024 s’est déroulée dans le cadre du programme Jil-Siyaha en Algérie, de formation des acteurs du tourisme en Algérie.

Maâktas est un village typique de Grande Kabylie réputé pour ses potières et ses couleurs chatoyantes. Accompagnés par le Comité de village, les enseignants de l’Institut National de l’Hôtellerie et du Tourisme de Tizi Ouzou, les représentants institutionnels et associatifs locaux ont participé à la visite du village kabyle, à la présentation de savoir-faire traditionnels, de tissage, de poterie, de vannerie, de fabrication de miel à l’occasion du Festival des métiers traditionnels de Maâktas.

Formation aux Métiers du Patrimoine de la Médina de Tunis

Le CoPaM (Co-développer le Patrimoine mondial en Méditerranée), est une association née en 2021 de la concertation de la société civile sur le pourtour de la Méditerranée. Sa raison d’être est simple, accélérer le développement des territoires méditerranéens en valorisant le patrimoine !

Sauvez la Médina de Tunis et participez à la collecte !

Fondée en 698, la Médina de Tunis fait partie des premières villes arabo-musulmanes du Maghreb. Elle abrite de nombreux trésors cachés : palais, sanctuaires, madrassas, maisons familiales ou fondouks artisanaux … Ce sont autant de témoignages de la longue histoire de cette ville et de la créativité de ses artisans. La Médina de Tunis est d’ailleurs une des médinas les mieux conservées du monde et c’est à ce titre qu’elle est inscrite depuis 1979 au Patrimoine Mondial de l’UNESCO. Au moment de cette inscription, c’est 50% du patrimoine immobilier de la médina qui est considéré comme étant en mauvais état ou menaçant de ruine.

Participez au déploiement de formations de terrain pour la restauration du patrimoine bâti de la Médina de Tunis et participez à la collecte !

Ce financement participatif a pour but de réaliser différentes formations auprès des jeunes et des professionnels de la médina dans les métiers du patrimoine.

Développement et mise en œuvre de plans de formation pour le secteur du patrimoine culturel en Algérie 

Confié à IBF International Consulting, chef de file du Consortium formé par Hydea, l’ICOM, l’Ecole d’Avignon et l’INA. le programme est défini autour d’un dispositif de renforcement des publics sur la base de formations courtes et pratiques dans les métiers du patrimoine culturel et s’adresse principalement aux cadres du ministère de la Culture, des structures publiques et au mouvement associatif du secteur. Un ensemble de modules de formation programmés dans trois composantes a été conçu de façon à circonscrire toutes les facettes des métiers du patrimoine culturel matériel et immatériel et répondant à des objectifs particuliers. Piloté par Catherine Virassamy de Greenandcraft, il s’est déroulé de 2016 à 2019.

Autour de trois composantes du patrimoine culturel en Algérie :

  • Composante 1 : l’inventaire des biens culturels en Algérie
  • Inventaire des biens immobiliers (Hydea)                                  
  • Inventaire des biens mobiliers (ICOM)                                         
  • Inventaire des biens immatériels (Hydea)
  • Composante 2 Formation aux métiers du patrimoine
  • Formation professionnelle (EAVI)                  
  • Formation des personnels des musées (ICOM)         
  • Formation des personnels des musées abritant des fonds photographiques et filmiques (INA)
  • Formation continue des architectes, des ingénieurs, des techniciens des BET (Hydea)
  • Composante 3 : renforcement des capacités pour les associations (Rehabimed)
  • Un programme de formation de 129 modules réalisés entre mars 2016 et septembre 2018 dans trois composantes a été conçu de façon à circonscrire toutes les facettes des métiers du patrimoine culturel matériel et immatériel.

Une expertise en ingénierie de formation pour la réalisation de deux référentiels métiers avec le Ministère de la Formation et de l’Enseignement Professionnel, Maçon du Patrimoine Bâti (CMP) et Technicien de conduite des travaux de restauration du patrimoine bâti (BTS).

Savoir-faire traditionnels en Europe – Extremadure au Festival Folk Arts de Budapest 20 – 23 août 2015

Les artisans d’Extremadura invités au Festival Folk Arts de Budapest

 

Une délégation d’artisans d’Extremadure en Espagne accompagnée par Greenandcraft, exposait ses produits traditionnels parmi les 800 exposants Hongrois, une représentation d’artisanes Algériennes, également accompagnée par Greenandcraft, et des artisans venus de Turquie, d’Ouzbekistan, du Turkmenistan et du Kyrgyzstan.

Les artisans présents étaient :

Des milliers de visiteurs dans un festival trépidant d’animations locales, d’ateliers et jeux d’enfants, de concerts et spectacles en continu… Une exposition inédite sur les savoir-faire hongrois revisités – entre tradition et modernité – inaugurait cet événement dans le nouveau Musée du Palais – Royal de Buda récemment et magnifiquement restauré sur les berges du Danube, hissant les savoir-faire traditionnel de l’artisanat au coeur de la culture hongroise et européenne dans ce lieu hautement touristique de Budapest.

Traditions revisitées L’esthétique de l’artisanat hongrois contemporain 20 08 2015 / 22 11 2015

 Les traditions revisitées à Budapest : comment l’artisanat traditionnel a su évoluer en restant authentique ?

Une exposition inédite sur les savoir-faire de l’artisanat hongrois revisités – entre tradition et modernité – était présentée dans un nouveau site récemment restauré du Palais-Royal de Buda sur les berges du Danube, hissant ce patrimoine immatériel au coeur de la culture hongroise et européenne dans ce lieu hautement historique et touristique.

Cet évènement constitue une vraie reconnaissance pour ce festival incomparable en Europe par la richesse de ses productions artisanales authentiques.

 

 

Festival Folk Arts de Budapest

Chaque année, le Festival Folk Arts de Budapest se déroule sur la colline de Buda.

Quelques exemples d’artisanat hongrois présent au Festival :

Sculpture sur os : petits objets fabriqués traditionnellement par les paysans et les bergers.

Le travail du bois : il trouve son origine dans le bassin des Carpates où l’on trouve de nombreux artisans : charpentiers, bardeaux, tonneliers, ébénistes qui fabriquent des meubles peints et gravés avec des motifs des Carpates.

Bijoux en perles : ils sont fabriqués à partir de nombreux matériaux naturels tels que les minéraux, le bois ou les os, ou de matériaux de fabrication tels que le verre ou la porcelaine.

Broderie : différents types de fils ou de points tels que le point de croix, le point de satin, le point de boutonnière, etc.

Dentelle : différents types de dentelles aux fuseaux célèbres telles que Balatonendredi, Hunnia et Moga qui ornaient l’intérieur des maisons ou des vêtements.

Poterie : une grande variété de matériaux pour la vaisselle ou la pâtisserie. Poterie non émaillée, colorée avec des teintures de terre, poterie émaillée et poterie noire.

Décoration d’œufs : cadeau habituel dans les rites traditionnels de fertilité printanière pratiqués à Pâques en Europe de l’Est.

Teinture à l’indigo : après un processus d’impression à l’indigo, le tissu ou la porcelaine orientale bleue et blanche sont devenus partie intégrante de la culture textile hongroise. Ces textiles imprimés très populaires sont utilisés dans divers vêtements, nappes ou draps de lit.

Textiles : Les textiles hongrois tissés sont fabriqués dans différents matériaux, lin, coton, chanvre, avec de la dentelle tissée, de simples rayures ou des motifs floraux. Ces textiles traditionnels en feutre sont très populaires.

Le travail du fer : toutes sortes d’objets sont forgés par les maîtres pour décorer leurs outils ou fabriquer des objets. Les forgerons ornemanistes réalisent de magnifiques créations artistiques qui ornent les bâtiments, les fenêtres, les portails ou les clôtures.